Новая музыка для кобыза-примы

Текст: 
Дата события: 
Четверг, 11. июня 2015

В Малом зале национальной консерватории в Алматы ее преподаватель и композитор Бахтияр Аманжол организовал удивительный концерт, посвященный уникальному инструменту – прима-кобызу.

- Данный концерт, который называется «Новая музыка для кобыза-примы» является концепцией развития кобыза-примы, – сказал Бахтияр Аманжол собравшимся зрителям и слушателям в виде вступления. Этот инструмент – оркестровый вариант кобыза, но на нем исполняются не только оркестровые произведения. С развитием идеи этого инструмента потребовался репертуар специально предназначенный для кобыза-примы. В основном репертуар скрипичный.

За время своей жизни в современной казахской культуре кобыз-прима приобрел не так много сочинений казахской музыки – репертуара, на котором бы воспитывались поколения казахских музыкантов – исполнителей на этом инструменте.

Моя супруга – Гульжан Аманжол – известная кобызистка, композитор, она сочиняет не так много, но то, что она сочиняет, на, мой взгляд, это – здорово. И не только на мой взгляд. Так вот, поскольку и я пишу музыку, мы вместе решили внести свой вклад в создание репертуара для этого инструмента.

Такого концерта народ не видел

Удивительно, что в какой-то момент концерта зал консерватории  – святая святых академического образования – вдруг наполнился звуками планеты Земля, которые в виде электромагнитных волн были записаны из космоса, а затем переведены на уровень слышимых звуков. Они были частью композиции Бахыткуль Кульсеитовой «Жер Ана» в исполнении Гульжан Аманжол на кобызе и Бахтияра Аманжол на фортепиано.

А когда зазвучал кюй Махамбета «Жайык асу» в новаторской обработке Бахтияра Аманжола, то зрители стали свидетялями, как вдруг на сцену буквально выпорхнула из небытия пара танцоров – Асель Абаканова и Олег Пак. Выписывая невероятные па между фортепиано и исполнительницей партии кобыза Гульжан Аманжол, и даже под (!) фортепиано, Асель и Олег, словно ведомые вихрем какой-то загадочной танцевальной энергии, спустились по ступенькам со сцены в зал, и продолжали пластическо-музыкальное шаманство в духе авангардного балета прямо перед носом изумленной публики, сидевшей в первых рядах.

В какой-то момент, – когда Бактияр Аманжол встал из-за рояля и пошел через всю сцену к ступенм в зал, – вдруг показалось, что он тоже начент выписывать какие-то хореографические пируэты. Такова была насыщенно-упругая энергетика иррациональной реальности, воцарившаяся на сцене и в зале. Но, на самом деле, он подошел к синтезатору, расположенносму под сценой, и поставил точку перформанса, взяв завершающие аккорды.

Бактияр Аманжол известен своими взглядами, выходящими за рамки стандартного академического взгляда на преподавание композиции и создание музыкальных произведений. Не случайно, среди зрителей, пришедших на концерт были замечены творческие личности, известные своими авангардными взглядами и творениями: архитектор и культуролог Бек Ибраев, художник, поэт и композитор Ерсаин Жапак, а также поэт и исследователь тенгрианства, – Оралтай Билялов.

Исполнители были на высоте

Идею концерта новой музыки для кобыза-примы Бактияру Аманжолу помогли реализовать его коллеги по преподавательской работе: Ляйля Тажибаева, которую он назвал одной из лучших исполнительниц игры на кобызе-приме и талантливая певица Диана Акимбаева, прекрасно справившаяся с ролью ведущей концерта.

Достойно выступили выпускница и студент вокального факультета консерватории Жанна Тышканова и Боранбай Калибаев, а также учащиеся музвкального колледжа имени Чайковского Тогжан Оскенбай, Гульдана Абдрахман и Василий Астафьев. Прозвучала песня «Анама», написанная Бахтияром Аманжолом на стихи Мағжана Жұмабаева. Композитор посятил ее своему деду – Садыку Аманжолову, который, также, как и Мағжан Жұмабаев, был членом алашординского правительства.

Помимо произведений Бахтияра и Гульжан Аманжол, а также их учеников, интересно было услышать произведения казахстанских классиков с вкраплениями соло на прима-кобызе. Хорошо узнаваемая музыка сразу приобретала новое тембровое звучание.

Конечно же, не в обиду всем участникам события, хочется отметить, что прима-исполнительницей на концерте в честь прима-кобыза была Гульжан Аманжол, чье великолепнейшее исполнение классиков и собственного произведения на этом инструменте вызвали восхищение и восторженные аплодисменты благодарных зрителей.

Благодаря таким, как она и Ляйля Тажибаева, можно не сомневаться в том, что у казахстанской школы кобыза есть большое будущее. А ведь были времена, когда ее жизнеспособность была под угрозой.

Кобызу быть!

Сейчас мало кому верится, что к концу 1960-х годов в Казахстане оставалось всего два человека, умевших играть на кыл-кобызе, который является отцом прима-кобыза, – народные исполнители Жакпас Каламбаев и Даулет Мыктыбаев. Благодаря усилиям выдающегося казахстанского композитора Еркегали Рахмадиева, возглавлявшего Алма-Атинскую консерваторию в конце 1960-х - начале 1970-х годов, этот инструмент не был предан забвению. Он открыл в консерватории класс по кыл-кобызу, куда пригласил преподавать Жакпаса Каламбаева и Даулета Мыктыбаева.

По словам Бактияра Аманжола, прима-кобыз продолжает традицию кыл-кобыза.

- У этого инструмента двойственная природа: кыл-кобыза и скрипки. Поэтому, его репертуар также имеет два пути развития. В этом направлении наибольшие особенности и трудности. Связаны они, в первую очередь со звуком. Струны кобыза-примы – скрипичные. Но это направление, на мой взгляд, особо важное, потому что именно здесь решается судьба инструмента, его жизнеспособность, затребованность в культуре.

- Бактияр, вот, один исследователь-историк, Аскар Каршыга, высказал мнение, что настоящее казахское искусство представляет кыл-кобыз, а инструмент с закрытой декой – фейк. Что Вы скажете по этому поводу?

- Я скажу, что корни традиции, которые несут в себе ключи культуры, коды… прекрасно сохраняются в звучании кобыза-примы. Тому примером является игра Гульжан Аманжол на кобызе-приме, которую она продемонстрировала на концерте. Вы же видели, как она выразила глубинно-народный дух инструмента?

И, в то же время, нужно учитывать общие тенденции развития мировой культуры. Актуальным стало – поиск новых тембров – одна из важнейших задач современных композиторов во всем мире. И тенденции таковы, что те свойства тембра (эстетика), которые заложены в кыл-кобызе – сейчас очень актуальны. Поиски ведутся и с применением классических европейских инструментов, и традиций Азии, Африки, и с применением новых современных электронных компьютерных инструментов.

- Какова же роль прима-кобыза?

- И кобыз-прима, на этом пути, может быть важной точкой в музыкальной культуре Казахстана, возможно, как раз из-за своей позиции – переходника. В этом случае решается судьба инструмента репертуаром, через который он себя сможет проявить. Вот такую задачу мы поставили перед собой.

- И насколько удается ее решение?

- Сборник практически уже давно готов. Но как всегда, для творческих людей, у которых всегда что-то новое на подходе, мы оттягиваем его издание. Впрочем, надеюсь, что в этом году он все-таки выйдет в свет.

- Что представляет из себя сборник музыкального репертуара для прима-кобыза?

- В сборник входят сочинения разных лет. Туда входят не только наши произведения (Гульжан и Бактияр Аманжол), но также и моих учеников разных лет.

Фото автора

Добавить комментарий

Задать вопрос автору