Параллельные миры

Автор арт-проекта: 
Герман ТИТОВ
Автор текста: 

художник Герман Титов, художники Казахстана

Для художника Германа Титова живопись является одновременно способом и средством постижения жизни. В процессе работы над материалом новой персональной выставки он объединил три глобальные темы, которые сплетаются в единую канву, получившую название «Параллели».

Люди, времена, события… Все пребывает в едином бесконечном круговороте движения, хаотичном и закономерном одновременно. Тонкие ниточки связей притягивают, объединяя, прошлое и настоящее, сон и явь, людей и пространство. Будучи очевидцем собственной судьбы, человек невольно проводит параллели между этими явлениями. Порой возникает острая потребность осмыслить, прочувствовать и уловить эту незримую, но ощутимую связь.

Глубокое чувство ностальгии пронизывает серию произведений, которую можно условно обозначить как «Кладбище машин». Брошенные лодки, старые грузовые машины, груды старых ненужных предметов, постепенно погружаясь в пески, рискуют вскоре исчезнуть совсем. Они несут в себе печать былого, когда они были востребованы и приносили пользу человечеству. Возникает чувство бесконечной жалости к этим выброшенным за борт реальности осколкам минувшего, знакам далекого прошлого, которое так недавно еще было настоящим.

Здесь предметы из детства художника, например, большой деревянный самолет в куче мусора, соединяются с символическими стереотипами советского прошлого – «звучит» воплощенный в визуальной форме «Гимн юным авиаторам», которые сегодня также воспринимаются как хлам из прошлого, когда-то имевший немаловажное значение. Тема привлекательна своей неисчерпаемостью. У автора есть намерение продолжать ее в создании образов «мертвых» поездов и паровозов, дирижаблей, школьных автобусов.

художник Герман Титов, художники Казахстана

Германа манит эстетика искореженного ржавого металла – вся серия выражена в едином колорите, в качестве материала выбран акрил, позволяющий достичь необходимой матовости, «сухости» цвета. Состояние неустойчивого, шаткого, заваливающегося пространства символизирует зыбкость времени и нашего пребывания в нем. Ключевым акцентом, скорее даже главным действующим лицом в этом тематическом цикле является небо – широкое, динамичное, живое, через которое, на контрасте с мертвыми машинами, проявляется жизнеутверждающее начало.

Художник, увлекаясь определенной идеей, создает масштабные серии, что позволяет достичь максимального погружения в тему и исключить элемент случайности. Его увлекает и захватывает процесс, он самозабвенно погружается в работу, демонстрируя поразительную работоспособность и профессионализм. Очевидно мастерство владения живописными приемами, позволяющими в момент созидания получать истинное наслаждение от творчества – превращение формы в линию, рисунка в светотень – волшебство преображения, производимое по воле и желанию художника.

Его произведения можно охарактеризовать как «живопись состояний» – от перцептивного воздействия на органы чувств зрителя до погружения в душевно-эмоциональные ощущения. Так в серии урбанистических пейзажей присутствует раскаленный воздух, заполняющий живописное пространство и даже выходящий за его пределы. Городские пейзажи строятся из реальных фрагментов, которые заинтересовали и привлекли внимание художника. Его не смущает, что они порой трудносовместимы в своей противоречивости. Зеленая арка, характерная для старого небольшого уютного городка, странным образом совмещается с небоскребами ультрасовременного мегаполиса. А на фоне здания небольшой, плотно облепленной прилегающими лавочками гостиницы в полупустом, плавящемся от жары городке внезапно возникают мачты парусника, намекая на незримое присутствие в картине моря.

Контрасты, скрытые и явные, пронизывают атмосферу произведений. Древность здесь дышит современностью, цветовая сдержанность разрывается мощными локальными акцентами, а наполненное жизнью городское пространство оказывается пустым и безжизненным. Город населен, но наличие в композиции редких человеческих фигур, не более активных, чем здания или асфальт, лишь усиливает состояние замершего пространственно-временного континуума, который может быть проявлением как прошлого, так настоящего и будущего. Самым живым здесь вновь становится небо – напряженное, кислотное, динамичное. Состояние мистичности, вызванное этими странными совмещениями, рождает ощущение навязчивого дежа вю и твердого убеждения в личном посещении наяву или во сне этих ландшафтов, рожденных авторской фантазией.

художник Герман Титов, художники Казахстана

Эстетика граффити, как неотъемлемого элемента современного городского пространства, влияет на характер и стилистику этой живописи. Порой в композициях появляются случайные фрагменты текста – вывески, надписи на стенах, затейливая игра проводов – как некие послания в никуда, несущие шифры к разгадке тайн времени. Возникает новая параллель, ведь урбанистическим пейзажам современности рано или поздно предстоит стать руинами, эстетика которых манит автора.

И, наконец, одна из ключевых тем, которая увлекает Германа на протяжении длительного времени, отражает его увлеченность игрой. Игрушки являются частью мира вещей, как отражение человеческой экзистенции. Куклы являются символическими изображениями человека, созданного им самим. Они живут своей жизнью, модно одеваются, ходят в гости и в магазин за покупками. У Германа Титова куклы играют на музыкальных инструментах, любят, воюют, испытывая все драмы человеческой жизни.

Но происходит странная метаморфоза, когда в произведениях Титова в какой-то момент стирается грань между миром людей и игрушек. Порой это приводит к абсурду, когда «Куклы идут в магазин», чтобы купить игрушки, а в витрине неожиданно оказываются люди. Или «Куколки», случайно забытые на скамье, внезапно превращаются в людей. Но невозможно абсолютно точно определить степень жизненности персонажей, или, напротив, их принадлежность к миру вещей, и это состояние промежуточности, недосказанности, выражение основной идеи через полунамеки, нюансы и есть ключевая особенность живописи Титова.

Странным образом раскрываются и грани взаимодействия персонажей друг с другом – при всей видимости активного контакта и общения друг с другом наступает осознание иллюзорности этого убеждения. Их взаимосвязь условна и допускается ровно настолько, насколько возможно общение двух кукол в рамках сюжета и правил игры, установленных их хозяином. Люди и/или куклы Германа Титова подчеркнуто безучастны друг к другу, к реакции зрителей, к пространству, в котором пребывают. Эта индифферентность дополнительно усиливает игру контрастов – эффектность и гламурность девиц противопоставлена брутальным урбанистическим пространствам, которые автор по своему усмотрению «старит», «режет», разрушает и заваливает.

художник Герман Титов, художники Казахстана

Стремление проследить жизнь предмета или пространства приводит к наполнению жизнью и одушевлению неживых предметов. «Пожившая» доска-объект подвергается множественному воздействию – ее резали, расписывали, прикручивали, обматывали проволокой. Фасады старых домов меняются под воздействием времени. Не прибитые доски тротуара в своей шаткости и неустойчивости создают препятствия и неудобства в процессе перемещения по ним. Лавочка, притягивая специфическую аудиторию в зависимости от времени суток, становится мощным источником концентрации энергии. Пространство промзоны, возникшее за протертым человеческой рукой запыленным стеклом, создает своеобразный эффект мистического пространства зазеркалья.

Манипуляции с предметами, их неожиданные совмещения и включение в единый контекст с персонажами есть составляющие иронии, а порой откровенного стеба художника, который, выдумывая и играя, не теряет связи с реальностью. В картинах объединяются приемы живописи и графики, вводятся элементы театральности – композиционная фризовость, постепенное разворачивание действия.

Герман Титов убежден в необязательности и недолговечности искусства. Но главное его предназначение, по мнению художника, состоит в возможности осознания, что было и будет с нами, в подведении итогов прошлого и возможном прогнозировании будущего. И он продолжает упорно создавать свои живописные нарративы, основная цель которых – осмысление человеческого бытия и поиск пронизывающих его бесконечных параллелей.

ПОЛНОЭКРАННЫЙ ПРОСМОТР: : 

Задать вопрос автору